學琴，如今成為不少孩子的熱門選擇。中國人自古好琴音，「習琴之風」古已如此。中國一直有「伏羲制琴」、「神農制琴」等說法，雖然傳說中的中華人文始祖親手制琴一說並不靠譜，但也折射出中國人制琴、學琴的歷史之悠久。
◆古代孩子學什麼琴？
考古發現2700年前已有「琴瑟」
學琴在中國古代屬於「六藝」之一「樂」的範疇。從《周禮》所記來看，在西周時，中國的音樂教育和樂器種類已相當成熟和豐富。據《周禮·春官》記載，在以諷刺周天子過失為主題的詩歌朗誦會上，就曾使用琴瑟來伴奏。
古人所學之琴主要就是琴瑟一類的中國古琴。琴與瑟是兩種樂器，琴弦少，而瑟弦多，兩者皆是弦樂，實際都是琴，只不過叫法不同而已，古人學的琴多屬這一類。
從現代考古發現來看，琴在先秦時已是貴族生活中必不可少的一種樂器，在先秦貴族墓葬中常有發現。中國迄今發現最早的一把琴，便出土於湖北棗陽郭家廟春秋早期曾國墓地曹門灣墓區的86號墓中。曾國墓地出土的這把古琴屬於「半箱琴」，距今約2700年。琴長約92厘米，寬約35厘米，通體略似高髻人形，箱體整木斫成，髹黑漆。
在發現完整大型打擊樂器編鐘的戰國早期曾侯乙墓中，也曾發現一把古琴，因有10根弦，被稱為「十弦琴」，此把古琴比曾國墓地的半箱琴要晚300年。
現代家長喜歡買價格不菲的高檔名琴給孩子學琴，古代名琴以及名人用過的琴也十分搶手。《淮南子·修務訓》中有這樣的說法：「琴或撥剌枉橈，闊解漏越，而稱以楚莊之琴，側室爭鼓之。」大概意思是，歪斜不正的琴，哪怕是琴身破損，如果有人說他是楚莊王用過的古琴，富人家的妻妾都會搶著用。
針對名琴的過度消費現象，當時已有有識之士呼籲：「鼓琴者期於鳴廉修營，而不期於濫肋、號鍾！」「濫肋」、「號鍾」都是古代名琴，只要聲調雅正和諧就是把好琴，不一定要用名琴。這一觀點，頗值得現代家長借鑑和思考。
◆古人為何喜歡學琴？
《禮記》：「樂，所以修內也；禮，所以修外也」
在古代，琴是眾樂器之首，不是其他樂器能替代的，中國最早一部琴史、宋朱長文著《琴史》稱：「眾器不能麗其德，至哉琴乎。」
古人崇尚琴音，家長要求孩子學琴，或與對琴音功能的迷信和神化有極大的關係。《禮記》稱：「樂，所以修內也；禮，所以修外也。禮樂交錯於中，發形於外，是故其成也懌，恭敬而溫文。」學琴關乎道德情操，所以古人崇尚之。《詩經》中，有很多詩句都提到了琴。《關雎》稱：「窈窕淑女，琴瑟友之」；《棠棣》云：「妻子好合，如鼓琴瑟」；《鹿鳴》曰：「我有嘉賓，鼓瑟吹笙」。
古人認為，學琴就是學做人。明萬曆年間琴家楊表正在《西峰琴譜》中稱：「琴者，禁邪歸正，以和人心。是故聖人之治，將以治身，育其情性，和矣！」更重要的是，能操琴還是古代文人雅士身份的象徵，是高素質的體現。琴音是「雅樂」，與民間「俗樂」不同，漢劉向《說苑·修文》所說的「卿大夫聽琴瑟」就是因為琴瑟是高雅音樂，可以陶冶情操，「養正心而滅淫氣」。除了先秦時期的孔子，漢魏時的名人如桓譚、馬融、蔡邕等都能彈一手好琴。
而且，在中國古代，琴在政治生活中還發揮著重要的作用。中國最早一部有較完整體系的音樂理論著作《樂學》稱：「樂者，德之升華也。」人們把音樂教育看成是「樂德之教」，學音樂是調整政治、社會關係的需要，是等級的體現，是治國的手段：「德成而教尊，教尊而官正，官正而國治。」具體到學琴，古人認為首先要掌握和懂得「琴德」。
在上述大道理之外，琴學成了，孩子會有一個好的前程，這才是古代中下階層家長讓孩子學琴的最根本原因和動機。以漢魏時期來說，那時琴學成了可以進官辦的樂府。樂府既是國家供養的音樂演奏機構，又是音樂教學機構，操琴高手負責培訓。即便端不上「鐵飯碗」，能彈一手好琴的男人找對象也受歡迎，司馬相如能牽手富家女卓文君便是因為琴彈得好，引起了卓文君的愛慕，進而私奔。
漢朝時，東海下邳（今江蘇徐州境內）最流行讓孩子學琴，學風經久不息，出了不少彈琴高手。漢武帝時琴家師中就是下邳人，因為琴彈得好，被選入宮中任鼓琴待詔。漢劉向《別錄》稱，在師中死了一百多年後，「邳俗猶多好琴。」
◆古代孩子如何學琴？
《禮記》：「凡三王教世子必以禮樂」
古人認為「學藝宜早」，隋唐時期很多彈琴大師都是小時候就開始學琴的。據《琴史》，隋唐大琴家趙耶利，「弱年穎悟，藝業多通」；晚唐大師薛易簡，「自九歲學之」。
現代能有機會學琴的一般都是家庭條件較好的孩子，古代也是貴族或有錢人家才有條件讓孩子學琴。《禮記》記載：「凡三王教世子必以禮樂。」這裡所說的「三王」即虞、夏、商三王。
古人學琴要花多少時間？先秦時期，一般安排在春秋兩季，故《禮記·王制》中有「春秋教以禮樂，冬夏教以詩書」的說法。另外一種說法是，一年四季都要學樂舞，但分文武，春夏教武樂武舞，秋天教文樂文舞，即所謂「春夏學干戈，秋冬學羽籥」。
古代學琴場所也有講究，如先秦時「皆於東序」，「序」即學校。在禮樂課上，不僅要學彈琴，還要研習其他樂器，同時也要學習包括琴在內的樂器技術。從《周禮·春官》記載來看，西周時，「小師」負責這方面的管理和教學，「掌教鼓鞀、柷、敔、塤、簫、管、弦、歌」，其中的「弦」包括琴、瑟等在內。「小師」的主要工作，一是實踐，為周王家的祭祀奏樂活動服務，二是教授，參與教學活動。
俗話說「名師出高徒」，古人學琴尤重名師，琴藝一流的名家很受尊重。據漢桓譚《新論》記載，「黃門工鼓琴者，有任真卿、虞長倩能傳其度數、妙曲遺聲。」任真卿、虞長倩都是當時的名家，在樂府內外傳藝授徒。還值得一提的是，因為中原地區的琴學水平高、名師多，漢朝時有的外域貴族會將孩子送來學琴。《漢書·西域傳》記載：「時烏孫公主遣女來，至京師學鼓琴。」
◆古代孩子學琴如何「苦練」？
《二香琴譜》：「汝老老實實彈去……有不期然而然者」
琴聲好聽，但學琴不易。現代許多家長都知道孩子「學琴苦」，但同時又要求孩子「苦學琴」。其實學琴就是要練，古代天才琴家都是苦練出來的。
早在先秦時，人們已明白學琴與苦練的關係。有的盲人琴家看不清黑白，但彈琴時技巧非常高超，指法純熟，不會彈錯一弦。為什麼？《淮南子·修務訓》給出的結論是：「服習積貫之所致。」意思是說，長期的練習，讓琴家熟能生巧。
唐朝人在學琴時尤其強調刻苦與勤奮，很多琴家都是苦練而成的，著名的「竭豆練琴」軼事就是出自晚唐著名琴家陳拙。
陳拙有極高的音樂天賦，在今天看來就是「音樂天才」。但陳拙認為，天才也需要苦練。陳拙每向老師學習一首新曲子時，便會取來一升豆子，彈一遍拿走一粒豆子，直至豆子全拿完了，才停下不練。此即所謂，「每擬一弄，師有明約：『竭豆一升，標為遍數』。」「竭豆練琴」雖有誇張之處，但古代前輩操琴高手都是這樣練出來的，故陳拙說：「其勤如此，而後有德也。」
「苦練」亦被後世奉為學琴寶典。清朝琴家、《二香琴譜》作者蔣文勛稱，他當年跟老師韓桂學琴時，老師便對他說：「汝老老實實彈去，工夫既至，純熟之後，有不期然而然者。」
古人學琴也講究方式方法，如明清時琴家便強調指法練習。明朝琴家楊表正認為，彈琴有劈、托、抹、踢、吟、猱、鎖、歷之法，「左手吟、猱、綽、注，右手輕、重、疾、除。」清朝琴家蔣文勛在談了左右手的彈法之後稱，「彈琴之妙，全在左手」。
如果不認真學琴，情況會如何？或將遭到老師的體罰。據《左傳·襄公十四年》，當年衛獻公給其寵妾請了當時著名的琴師、樂工師曹教她彈琴，「使師曹誨之琴」，但她總彈不好，結果被鞭打，此即所謂「師曹鞭之」。從《左傳》所記可見，老師教學是相當嚴格的。但衛獻公竟也找機會「鞭師曹三百」，此乃後話。（據《北京晚報》）
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