古琴雅集
定音後要試彈半年左右
揚州古城
選材
畫稿
制琴胚
槽腹
造型
上大漆
打磨
定琴徽
篩選灰胎
灰胎配比
上弦
文/圖 許志偉
江北的揚州分明有著江南的精細，揚州巷子裡的老宅門更不容小覷，綠柳深巷、人倚朱門，裡面的光景多半是精雅旖旎、可游可居的老派江南園子。人文及物質環境精緻如此，這樣的園子裡，也必然有絲竹悠揚管弦疾的場景。魏晉以來，古琴從市井進入士林，漸成為流行於揚州城士大夫階級的主要樂器，「士無故不徹琴瑟」，士族視古琴為修身齊家、隱逸山林的良伴。從張若虛、鑒真，到秦觀、蘇軾，到石濤、徐常遇，直至名動天下的廣陵琴派，歷史上的揚州城，戰爭的陰霾幾未散盡，老揚州一次次在灰燼後涅槃，依賴深深紮根於古城的文化強勢。古琴和這座城市的文化脈絡一直沒有割裂過。
古琴製作過程：選材→畫稿→造型→制琴胚→槽腹→篩選灰胎→灰胎配比→上大漆→打磨→定琴徽→上弦→定音
揚州清賞攻略
●揚州老城還是有不少真古董的，老宅子、老街坊、老園子。園林里不定期會有些古琴雅集，頗可一觀。
●揚州歷史文化積澱深厚，除了東關街以外，青蓮巷、大樹巷、新倉巷、丁家灣、引市街，這些老巷子更為原汁原味。古琴坊也多在一些老的街頭巷尾，細細尋訪，也是一個樂子。
●作為淮揚菜的原產地，吃貨們的一天當然要從早茶開始，三丁包子、大煮乾絲、千層油糕，加一壺「魁龍珠」基本就是早茶的標準套路了。奢侈一些的話，可以加一份清炒蝦仁。揚州土著們常去的是冶春或共和春，遊客少，氛圍地道。
[壹】
琴聲心聲，依古而斫
五十三歲的饒鋒在自己工作室里忙碌著，一塊青桐木板上，畫上了仲尼式古琴的初樣。饒鋒租下這個位於揚州東關老街上的舊宅作為自己的斫琴工作室，鬧中取靜，接地氣，不離世。中午買個盒飯，或叫快遞小哥送點制琴要用的硃砂來，也都方便。老宅子角落裡，夏有芭蕉聽雨，冬可尋梅煮茶，與斫琴，皆可助遐思。饒鋒祖籍福建，做過物理老師，賣過時裝，當過閒人，目前的身份是斫琴師——一個聽起來格調很高的活計。「斫」（zhuó）這個字頗有古意，基本算是生僻字，其實就是砍的意思。今天，只有在陝西某些方言裡，還有斫樹這種叫法。至於為何用這個古語動詞，大抵制琴之前，需大刀闊斧砍劈木料之故吧。與琴而言，其實古人早有高度的概括，「絲張於木上為琴」，想來簡單，其實光是這個「木」就有無數的講究。
「古琴是由兩種木頭粘接而成的，主要是桐木和梓木，琴弦用絲，所以古琴又叫絲桐。」饒鋒介紹說。無論在古代還是如今，作為格調極高的樂器，古琴一直在純手工、天然材質、低產量、高工時的製作工藝中，與市井平民的距離越來越遠。《詩經》里有「椅桐梓漆，爰伐琴瑟」的句子，其實說出了製作古琴的材料。桐木、梓木、大漆。「桐木其實是一種很奇特的木材。」饒鋒說，「一般的樹木都是越往根部越硬，越往上長的部位越軟。而桐木恰恰相反。古人稱之為『本虛而干實』，一塊上好的古琴面板，必須是軟硬適中的料子，哪怕是當行道樹的法國梧桐，料子選得好，也能做出音色絕美的好琴來。」他端起一塊青桐木板子，像一個熟練的老木匠，眯著眼檢查平整度。畫好初稿的古琴桐木面板，在出坯後即可掏挖琴腔。工具基本都是鐵匠那裡定製的，大大小小几十件，適合不同部位，不同曲線、深淺、厚薄的需要。桐木料子在各色鑿子和力量的作用下，捲曲成一個個曲線曼妙的木屑，如落英繽紛地鋪開，刀口或疾風驟雨，或慢勾輕推，時有摧枯拉朽之勢，時得珠落玉盤之趣。鋼刃與木纖維的對抗中，只有「噝噝」之音，木有繞指之柔，刃存剛烈之質，觀斫琴，酣暢淋漓，頗有行書之妙。
其實也並不是只有桐木才能做琴，唐代斫琴大家雷氏家族中最有名的雷威卻常以杉木為材。這位大師選料也是詩情畫意，格調一流。「雷威作琴，不必皆桐。遇大雪風中，獨往峨眉。酣飲，著蓑笠，入深松中，聽其聲連綿悠揚者，伐之，斫為琴，妙過於桐。」這個峨眉松就是杉木，酒酣耳熱，踏雪上山，聽風過山林之音，這位大師為了選好料子，也真是拼了。
[貳】
枯木佳音，一琴九德
古人評價一床好琴的標準為「九德」，即：「奇、古、潤、透、圓、靜、芳、情、勻」，這些近乎苛刻的價值標準，源自對材質和工藝偏執般的追求。除了制琴的主材桐木、梓木之外，大漆和鹿角霜是另一組關鍵詞。饒鋒介紹說，古琴所用之漆乃是大漆，非一般化學漆，是出自四川、湖南、貴州、湖北等地漆樹所產的天然生漆。
「有專門的漆農給我送來，生漆得之不易，他們賺的都是辛苦錢。」他說。漆樹均自天然，往往位於深山密谷，漆農要背負乾糧帳篷，跋涉數日方能覓得。采漆時，在漆樹上豎割一刀，再斜割一刀，使其交匯，且均要劃透樹皮直通主幹纖維部分。在釘上兩個小木楔子，擺上一個小蚌殼，讓生漆一滴一滴流入蚌殼中，數日方能得些許。如此往復收集，艱辛且不論，深山老林中多瘴氣蛇蟲，懸崖幽泉，染病或墜崖身亡者，常有。
「在古琴的傳統製作工藝里，大漆必不可少，現代的化學漆是完全不能用的，不透，像是蓋了一塊塑料布一樣。」饒鋒攪拌著瓷碗裡的生漆，準備給琴體再刷上一層。古琴用的大漆必須和鹿角霜一起配合使用，鹿角霜就是梅花鹿的角，經過泡製，去掉油脂、膠質、水分後，研磨成粗細不一的粉末，與生漆攪拌混合後，先粗後細，一遍遍刷在木台琴體上。「選擇鹿角是有典故和道理的。」饒鋒介紹說，「古人認為，鹿鳴之聲，悠揚和暢，用於古琴之上，頗有韻致。其實，古琴製作，幾千年的歷史下來，事實也證明鹿角是最好的灰胎原料。為什麼？這個東西密度適中，鬆軟相宜，尤其是它還有中空的小顆粒，能夠充分把大漆吸附起來，做琴，最宜。」他把最細的一份鹿角霜倒進篩籮里，輕輕晃動起來，工作室鵝黃色的燈光下，鹿角霜散落在鋪好的宣紙上，真箇如霜似雪。篩完後，折起宣紙，小心翼翼地倒進生漆里，再添上一點點硃砂，細細地攪拌均勻，用鬃刷舔起些許，順著木胎紋理，刷在琴體上。
一床古琴，生漆需要刷二十遍左右，每刷一層，都要放到陰房裡去乾燥。這時，對溫度和濕度的要求就比較嚴格了。「濕度最好是百分之七十五左右，溫度在二十度以上，但不能超過二十五度，所以，一年中，並沒多少時間適合作琴的，得看天吃飯，呵呵！」在恆溫恆濕的環境裡，這種生漆和鹿角霜混合的灰胎，每刷一次，至少需要四到五天，有時候，生漆的質量不穩定，則要一周左右才能充分乾燥。二十遍灰胎做下來，所費的時間和精力可想而知。饒鋒的工作室，一年最多也只能出十幾床琴，繁縟的工藝流程和對材料的苛求決定了這種傳統樂器根本無法量產。「商品琴也有的，木胎用電腦刻，一個月能做幾百張，很多必要的工序都省略了。當然，做出來的也只是個擺設」。能以傳統古法，全手工完成全部製作流程的，整個揚州，也僅僅十數人而已。
一床音色清麗古雅的琴，要經過選材、造型、槽腹、合琴、灰胎、研磨、擦光、定徽、安足、上弦、試音等十幾個步驟方能交付琴家使用，從一方原木到案上清音，所費動輒數載。琴雖為四藝之首，然宮商角徵羽，大雅之不作，久矣。幸得古琴已被列入人類非物質文化遺產，傳統文化擁躉日隆，使得斫琴這門古老的技藝能在一個個古雅的工作室里延續傳承下來，「琴為心聲。」饒鋒說，所以這三尺六寸五的一截枯桐，在心與手的溫度下，可以導養神氣，宣和情志，處窮獨而不悶者，莫近於音聲也。
許志偉
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